最近朋友圈里好些人在晒《南京照相馆》的电影票,我一开始还以为是什么老片子重映,后来才知道是新上映的。说实话,这个片名起得挺有意思,“照相馆”三个字本身就带着一种怀旧的质感,再加上“南京”这个前缀,那股子民国味儿一下子就出来了。 我昨天下午抽空去看了。影院里人不多不少,坐了个七八成,这年头文艺片能有这个上座率已经算不错了。坐我旁边的是个头发花白的老大爷,开场前还跟他老伴念叨:“我小时候就住在估衣廊那边,也有个照相馆……” 电影讲的是1937年秋天,南京城里一个普通照相馆老板的故事。老板姓周,四十来岁,手艺好,人缘也好。街坊邻居谁家孩子满月、谁家老人做寿,都爱来他这儿拍一张。镜头慢慢地扫过那些泛黄的照片——穿长衫的教书先生、扎辫子的小姑娘、穿军装的年轻人——每一张脸都带着那个年代特有的认真劲儿。 后来仗打起来了。飞机从头顶飞过的时候,周老板正在给一对新人拍结婚照。新娘的旗袍是借的,新郎的西装有点大,但两人笑得特别好看。周老板按下快门的那一瞬间,窗外响起了第一声爆炸。这个镜头处理得特别克制,没有煽情的音乐,就是“咔嚓”一声快门,然后是远处的闷响,接着是玻璃窗轻轻震动的声音。 照相馆后来成了临时避难所。周老板把暗房腾出来给几个无处可去的邻居藏身,自己睡在柜台底下。他还在继续拍照——给每一个来避难的人拍一张小照,说是“留个念想”。有人不愿意拍,他就说:“拍一张吧,往后日子还长着呢。”其实谁都知道,往后的事,谁也说不准。 电影最打动我的一个细节是:周老板给一个只有七八岁的小男孩拍照,小男孩怎么都不肯笑。周老板就拿出一个拨浪鼓,在镜头后面摇啊摇,终于把小孩逗笑了。快门按下的那一刻,周老板自己的眼泪却掉下来了。这个镜头没有给特写,就是远远地拍着,但那种心酸劲儿,比什么大特写都来得实在。 散场的时候,我注意到那个老大爷在擦眼睛。他老伴轻轻拍了拍他的手背,什么也没说。走出影院,外面是南京十月的梧桐树,叶子已经开始泛黄了。我突然想起电影里周老板说过的一句话:“照相馆嘛,就是给人留个念想的地方。不管世道怎么变,人总想记住点什么。” 回家路上我一直在想,这部电影为什么叫《南京照相馆》而不是别的什么名字。也许就是因为“照相馆”这三个字太日常了,日常到我们几乎不会去注意它。但恰恰是这种日常,在特殊年代里显得格外珍贵。周老板守着的不仅是一个照相馆,更是一座城市、一个时代的记忆。 今天早上路过新街口,看见一家老照相馆还开着门,橱窗里挂着几张黑白照片。我站在那儿看了一会儿,忽然觉得,有些东西,确实需要有人一直守着。就像电影里说的那样——只要还有人愿意拍照,愿意记住,日子就总还有盼头。 来源:转载 上一文章 没有了 |