《热映电影〈南京照相馆〉领跑北京影院》

## 光影里的南京：〈南京照相馆〉如何用温情打动北京观众

最近北京的电影院里出现了一个有趣的现象：一部名为《南京照相馆》的电影悄然走红，连续多日领跑北京影院排片率和上座率。说实话，起初看到这个片名，我还以为是又一部打着怀旧旗号的商业片，没想到走进影院后，却被它那种不疾不徐的叙事节奏和细腻入微的情感表达深深打动。

《南京照相馆》的故事并不复杂，讲的是一家开在南京老街上的照相馆，三代人守着一台老式相机，为街坊邻居拍了六十年照片的故事。影片没有刻意煽情，也没有强行拔高，而是通过一张张照片背后的家长里短，把南京这座城市的人情味和烟火气一点点铺陈开来。导演显然很懂得克制，很多本该大哭大闹的场面，都被处理得含蓄而内敛，反而更让人心头一颤。

有意思的是，这样一部充满南京地域特色的电影，偏偏在北京火了。我琢磨着，大概是因为影片里那种对“老物件”和“老手艺”的眷恋，恰好戳中了当下都市人的某种共同情绪。北京观众看这部电影，看到的不是南京的梧桐树和盐水鸭，而是自己身边那些正在消失的胡同照相馆、裁缝铺和修表摊。影片中有一场戏让我印象很深：老照相馆面临拆迁，街坊们纷纷赶来拍最后一张合影，有个大爷穿着压箱底的中山装，对着镜头说：“拍好看点，这可能是这辈子最后一张了。”全场观众都笑了，可笑声里分明带着点酸涩。

从市场表现来看，《南京照相馆》的领跑并不意外。在当下这个充斥着特效大片和强情节剧的市场环境里，这样一部安静讲故事、认真拍人物的电影反而成了稀缺品。它没有流量明星，没有铺天盖地的营销，靠的就是观众口口相传的好口碑。我身边好几个朋友都是被同事“安利”后走进影院的，看完回来都说“值回票价”。

说到底，《南京照相馆》的成功提醒了我们一件事：观众从来都不排斥温情，只是排斥虚假的温情。当一部电影真正把镜头对准普通人的喜怒哀乐，对准那些被时代洪流裹挟却依然努力生活的小人物时，它自然能找到属于自己的观众。北京影院的排片数据就是最好的证明——好电影，观众看得见。