|
|
|
## 《南京照相馆》：一帧一帧地，把历史擦亮 最近朋友圈被一部电影刷屏了，不是什么大制作科幻片，也不是流量明星扎堆的偶像剧，而是一部名字听起来有点“素”的电影——《南京照相馆》。说实话，一开始看到这个片名，我以为是那种温吞的文艺片，讲个老照相馆里家长里短的故事。结果点开预告片，直接给我看愣了。 电影的背景放在1937年的南京。这个时间点一出来，你心里就咯噔一下，知道要面对的是什么。但导演很聪明，他没有直接拍战场上的血肉横飞，而是把镜头对准了一家小小的照相馆。老板是个有点迂腐的中年人，整天念叨着“光影构图”，给街坊邻居拍全家福、拍结婚照、拍满月照。日本人进城了，他还在擦他的镜头。有人劝他跑，他说：“我这店开了二十年，客人照片还没取呢。” 故事的核心就围绕着一批没取走的照片展开。照相馆的暗房里，藏着几百张底片——有新婚夫妻的笑脸，有老太太抱着孙子的合影，有学生们毕业时的合影。日本人要征用照相馆当仓库，老板拼死要把这些底片转移出去。他没什么英雄气概，一路上摔了好几个跟头，箱子磕掉了一个角，底片散了一地。他趴在地上一张一张捡，嘴里嘟囔着：“这张是王太太的，她儿子在重庆等着看呢……” 就这么个细节，我旁边的大哥直接掏纸巾了。 电影最狠的地方，是它始终在强调一件事：照片是用来记住人的。战争要抹掉的不光是人的命，还有人的脸。日本人烧房子、杀人，还烧照片。他们知道，只要照片还在，这些人就没真正消失。所以照相馆老板做的事，表面上是送底片，实际上是在跟遗忘赛跑。他每送出一张照片，就等于在说一句：这个人存在过，你不能当他没来过。 演员演得也好。老板的扮演者是个老戏骨，没什么大表情，就是手一直在抖。给日本人拍照的时候手抖，捡底片的时候手抖，最后把底片交到安全的人手里，手还在抖。但眼神稳得很，像他暗房里那盏红灯，不亮，但一直亮着。 看完电影出来，我站在路边抽了根烟。旁边两个姑娘在讨论，一个说“太压抑了”，另一个说“但该看”。我心想，对，就是该看。我们这代人离那段历史太远了，远到有时候觉得就是个数字。但《南京照相馆》把数字还原成了人脸——一张一张，清清楚楚。 回家路上经过一家快印店，门口贴着“立等可取”。我突然想，要是当年真有这么一家店，能立等可取地把那些照片印出来、送出去，该多好。可惜没有。但好在还有这部电影，一帧一帧地，把那段历史重新擦亮了。 来源：转载 上一文章 没有了 |