最近北京影院出现了一个挺有意思的现象,一部叫《南京照相馆》的电影突然就火了起来,排片量和上座率都蹭蹭往上涨,不少影院经理都说没想到。说实话,我一开始听到这个片名的时候,还以为是什么文艺小众片,结果一查才发现,人家已经悄悄领跑北京影院好几天了。这部电影到底凭什么?我特意去看了几场,也跟一些观众聊了聊,发现它走的路线确实跟现在市面上那些大制作不太一样。 《南京照相馆》的故事背景放在了一座老照相馆里,镜头对准的是几代人的日常琐碎和情感纠葛。导演没有用那种特别炫的剪辑或者大场面来抓眼球,反而把节奏放得很慢,让观众跟着镜头一点点走进那些泛黄照片背后的故事。北京观众对这种细腻的叙事好像特别买账,有场次结束后还有人坐在座位上没动,说心里堵得慌但又觉得挺暖。这种反应在商业片里可不多见。 要说这部电影最打动人的地方,我觉得是它对“记忆”这件事的处理方式。照相馆本身就是一个储存记忆的场所,而片中的人物通过一张张照片,把那些说不出口的话、来不及做的事都留了下来。有个细节我印象很深,一位老人拿着几十年前的全家福来翻拍,镜头扫过照片上已经不在的人,那种沉默比任何台词都有力量。北京影院里不少中年观众看到这段的时候都在抹眼睛,散场后还听见有人打电话说要回家翻翻老相册。 另外值得一提的是,《南京照相馆》的演员阵容不算豪华,但每个角色都演得特别贴地。主角是照相馆的老板,话不多,手上活儿却利索,给客人拍照时那种专注劲儿让人觉得他就是干这行的。配角里有来拍证件照的年轻人、有每年都来拍纪念照的老夫妻、还有偷偷来洗照片想给对象惊喜的小伙子,这些人物串在一起,把照相馆变成了一个小社会。北京观众对这类生活化的表达接受度很高,有影迷在社交平台上说,看这部电影就像在胡同里溜达了一圈,碰见的都是熟人。 从排片数据来看,《南京照相馆》在北京几家核心影院的黄金场次已经占到了三成以上,周末下午场基本满座。影院工作人员告诉我,这片子刚开始排得不多,后来口碑慢慢传开,加场都来不及。有意思的是,来看的观众年龄跨度特别大,有年轻人结伴来的,也有子女陪着父母来的,还有不少人是自己一个人安安静静看完再走的。这种观影群体的多样性,在近期的电影市场里确实不多见。 当然,这部电影也不是没有争议。有人觉得它节奏太慢,看到一半就犯困;也有人觉得故事线太散,几条人物关系没交代清楚就结束了。但话说回来,能让人在走出影院之后还惦记着里面某个画面或者某句台词,这本身就已经挺难得了。北京影院里那些愿意为它买单的观众,大概就是冲着这份“惦记”去的。至于它能不能把这种热度维持下去,还得看接下来几周的排片和口碑走势。反正我身边几个朋友已经被我安利去看了,回来都说值回票价。 来源:转载 上一文章 没有了 |